Neste artigo, promovemos uma discussão crítica entre somatecnia e estudos da comunicação transcultural para levar este último campo além dos paradigmas existentes e ilustrar a utilidade da somatecnia para pensar a transculturalidade (encarnada). Por meio de um exemplo, analisamos o curta documentário de Hao Wu (2019) e o longa-metragem de Lulu Wang (2019) sob a ótica da somatecnia e argumentamos que esses filmes oferecem uma oportunidade importante para considerar as experiências vividas contextualizadas de seus protagonistas em relação tanto às ideias ocidentais quanto chinesas sobre família, paternidade e sexualidade. Isso não significa que contrastemos o global com o local ou o Ocidente com o não Ocidente em nossa análise como duas categorias separadas e identificáveis. Em vez disso, seguindo Natalie Oswin (2006), desejamos examinar como esses filmes, como formas populares contemporâneas de comunicação transcultural, possibilitam uma discussão crítica sobre “o Ocidente e o não Ocidente em toda a sua complexidade como os espaços transnacionais e transculturais que são” (2006, p. 788). Abordados dessa maneira, esperamos mostrar como os filmes em discussão exemplificam uma gama de somatecnologias; isto é, corpos que, no processo de transcultural (des)torno-se, se materializam em um espaço glocalizado onde o global e o local, o Ocidente e o Oriente se (in)formam mutuamente e se tornaram inseparáveis. Em outras palavras, nossa análise desses filmes demonstra como a somatecnia pode fornecer uma nova maneira de pensar as variadas formas pelas quais a transculturalidade é tanto encarnada quanto manifestada.

somatecnia; transculturalidade; comunicação transcultural; China; encarnação; ecologia comunicativa