本稿はロマン主義詩における核心的隠喩である腹話術を考察する。この模倣的発声法はロマン主義の「詩人－預言者」としての実験的創作と符合する。コールリッジはワーズワースの一部詩作に「劇的形式への過度の偏愛」が見られると批判し、これは時代錯誤な腹話術傾向である。学界は1814年のワーズワースの長編詩『放浪』における主観的自己中心的腹話術に注目しているが、初期の『叙情歌謡集』にはすでに新奇かつ意外な劇的腹話術が示されている。ワーズワースの詩的腹話術は「自己の声を投げること」と「他者の声を模倣すること」を通じて、愛・喪失・死の三角関係を分析し、自己意識と共感間の緊張を引き出し、「第二の自己」と「無我」の境地に関する詩的哲学を展開する。その独自性は特に４編の叙情詩『父たちへの逸話』『三年の変わりやすい天気の中で育った彼女』『二つの四月の朝』『泉、一つの対話』に顕著である。

ワーズワース;『叙情歌謡集』;ロマン主義的腹話術