요한 페터 우츠(Johann Peter Uz)는 18세기에 높이 평가받았던 시인으로, 동시대인들에게 독일의 호라티우스로 불렸습니다. 그러나 생전에 그의 명성은 쇠퇴했는데, 사람들은 그의 아나크레온주의 로코코 시가 너무 평범하고 특징이 없다고 여겼습니다. ‘분노와 격정’ 시(Sturm-und-Drang-Lyrik)가 점차 그의 자리를 대체하면서, 1782년 우츠 본인은 시인으로서 자신이 시대에 뒤떨어졌다고 결론지었습니다. 그러나 그의 시에는 전해진 요소들도 있는데, 젊은 괴테는 ‘분노와 격정’ 시에서 아나크레온주의의 주제와 형식 요소를 계승했지만 점차 그것과 선을 긋고 새로운 경향을 선택했습니다. 우츠의 대표적인 두 로코코 시 『봄의 기쁨』(Frühlingslust)과 『아모르에게』(An Amor) 분석에서는 주로 정량적 내용 분석법을 사용하여 아나크레온주의 시가 어떻게 ‘제작’되었는지를 보여줍니다; 당시 문학 평론은 그 안에서 평범함과 신비로움이 혼합된 것을 보았으며, 이는 한편으로는 대체되는 원인이었지만 다른 한편으로는 ‘분노와 격정’ 시에서 계승될 수 있게 했습니다. 이후 『작은 꽃, 작은 잎』(Kleine Blumen, kleine Blätter) 시를 예로 들어, 젊은 괴테가 아나크레온주의를 계승하고 최종적으로 극복하는 모습을 보여줍니다. 본문은 R. 짐너(R. Zymner)가 만든 용어인 ‘저자 진정성’(autorfaktual)과 ‘인물 허구적 시’(personafiktionale Lyrik)를 논란이 있는 ‘체험시’(Erlebnislyrik)를 대체하여 우츠와 괴테 시를 비교하며 괴테 ‘제센하임의 노래’(Sesenheimer Lieder)에 나타난 개인 전기적 경향을 논의합니다.

아나크레온주의; 로코코 시; 요한 페터 우츠; 요한 볼프강 괴테; 18세기