『니벨룽겐의 노래』는 중세 독일의 영웅 서사시로, 여러 세대의 무명 시인들이 관련 역사 기록, 신화 주제 및 영웅 전설을 융합하여 가공한 작품이다. 이 서사시의 수용사는 독일 민족의 의식이 끊임없이 해석되고 상징화되는 과정을 반영한다. 1755년 『니벨룽겐의 노래』가 재조명된 이후 요한 야코프 보드머는 이 서사시를 "독일의 일리아드"로 보는 견해를 제시했으며, 이는 독일 낭만주의 시대의 주류 수용 관점이 되어 이 서사시가 최종적으로 "독일 민족 서사시"로 해석되는 기반을 마련했다. 독일 낭만주의 초기 대표 인물인 아우구스트 빌헬름 슐레겔은 이 서사시를 "자연의 기적"으로 숭상하며, 그 속 등장인물들은 독일 민족의 위대한 성격을 대표한다고 보았다. 이 수용 관점은 후기 슈바벤 낭만파 학자 루트비히 우란트에 의해 더욱 발전되었다. 중기 낭만파 대표 인물인 야코프 그림은 이 서사시를 텍스트 자체에서 유기적인 전체로 보고 "서사시 자율성"이라는 견해를 제시했다. 독일 낭만주의 각 시기별 『니벨룽겐의 노래』 해석을 살펴보면, 이 서사시의 수용은 이데올로기화 과정을 겪었다. 출발점과 연구 패러다임은 다르지만 다양한 관점은 결국 합류하며, 이 서사시가 문학 고전에서 민족 상징으로 이데올로기적으로 전환되는 데 기여했고, 19세기 독일 민족 정체성 형성에 공동으로 참여했다.

니벨룽겐의 노래; 독일 낭만주의; 민족 서사시; 그림; 슐레겔